CENNI BIOGRAFICI
Ho frequentato fin da ragazzo lo studio del pittore Giacomo Malfanti. Negli anni ottanta e novanta brevi soggiorni a Parigi, a Montmartre per rivisitare l'arte di Pablo Picasso e Amedeo Modigliani. Ho sempre dipinto molto, paesaggi, nature morte e ritratti.
Since I was a boy I attend the studio of the painter Giacomo Malfanti. In the eighties and ninietes short stays in Paris, in Montmartre to revisit the art of Pablo Picasso and Amedeo Modigliani. I've always painted a lot, landscape, still life and portraits.
Depuis que je suis garcon, je frèquente l'atelier du peintre Giacomo Malfanti. Dans les annèes quatre-vingt et quatre-vingt-dix courts sèjours à Paris, à Montmartre pour revisiter l'art de Pablo Picasso et Amedeo Modigliani. J'ai toujours beaucoup peint, des paysages, des natures mortes et des portraits.
Schon als junge habe ich das atelier des malers Giacomo Malfanti besucht. In den achtzieger und neunziger jahren kurze aufenthalte in Paris, in Montmartre, um die kunst von Pablo Picasso und Amedeo Modigliani zu uberdenken. Ich habe schon immer viel gemalt, landschaften, stillleben und portraits.
He asistido al taller del pintor Giacomo Malfanti desde nino. En las decadas de 1980 y 1990, pasè breves estancias en Paris, en Montmartre, para revisitar el arte de Pablo Picasso y Amedeo Modigliani. Siempre he pintado extensamente : paisajes, bodegones y retratos.
Gabriele Donelli, nato in Italia nel 1953, è un pittore contemporaneo noto per le sue opere accattivanti. La sua espressione artistica unica si riflette in una varietà di soggetti, tra cui paesaggi, nature morte e ritratti. Fin da giovane, Donelli ha coltivato la sua passione per il disegno, che è rimasta incrollabile durante tutto il suo percorso artistico. La sua ricerca lo ha portato a esplorare una vasta gamma di argomenti.
1. Paesaggi : I suoi paesaggi catturano l'essenza di panorami sereni con pennellate delicate e un occhio attento ai dettagli.
2. Nature morte : Donelli orchestra abilmente oggetti di uso quotidiano, dando loro vita attraverso i suoi tratti espressivi.
3. Ritratti : Oltre a catturare somiglianze, nei suoi ritratti Donelli scava nelle profondità dell'anima umana, evocando un senso di introspezione e contemplazione nei suoi spettatori.
Le opere di Gabriele Donelli sono una riflessione silenziosa sulla vita e sull'esistenza, congelate in momenti fugaci. Il suo stile semplice e di grande impatto si manifesta nella distinta bidimensionalità dei volti e delle pose che ritrae.
Gabriele Donelli è un artista versatile che esprime la sua creatività attraverso una varietà di stili artistici. Alcuni dei suoi stili distintivi includono :
1. Realismo : Donelli è abile nel catturare dettagli realistici nei suoi paesaggi e ritratti. Le sue opere sono ricche di texture e profondità, creando un senso di autenticità.
2. Espressionismo : Nei suoi quadri, Donelli utilizza pennellate audaci e colori vivaci per trasmettere emozioni e stati d'animo. Questo stile enfatizza l'aspetto emotivo nell'arte.
3. Impressionismo : Con tocchi veloci e sfumature delicate, Donelli crea scene suggestive e atmosferiche. I suoi paesaggi impressionisti catturano l'effetto della luce e delle stagioni.
4. Contemporaneo : Come artista contemporaneo, Donelli sperimenta con nuove tecniche e concetti. Il suo stile può variare da astratto a figurativo, a seconda del progetto.
In sintesi, Gabriele Donelli è un artista eclettico che si muove tra diversi stili, portando la sua visione unica nel mondo dell'arte. Del resto si distingue per diversi aspetti che lo rendono unico tra gli artisti contemporanei :
1. Versatilità : Donelli è in grado di esprimersi attraverso una vasta gamma di stili artistici, dal realismo all'espressionismo e all'impressionismo. Questa versatilità gli consente di affrontare temi diversi e di adattarsi alle sfumature dell'ispirazione.
2. Autenticità : Le opere di Donelli sono intrise di autenticità. Ogni pennellata e ogni dettaglio sono eseguiti con cura, trasmettendo una profonda connessione con il soggetto. Questa autenticità si riflette nei suoi paesaggi, ritratti, e nature morte.
3. Esplorazione emotiva : Donelli non si limita a catturare la superficie delle cose. Nei suoi ritratti, ad esempio, va oltre la somiglianza fisica e cerca di rilevare l'anima e l'emozione dei soggetti. Codesta profondità emotiva è appunto una conseguenza che lo distingue.
4. Sperimentazione contemporanea : Come artista contemporaneo, Donelli è aperto alla sperimentazione. Esplora nuove tecniche, materiali e concetti, spingendo i confini dell'arte. Questa curiosità e audacia lo rendono unico nel panorama artistico.
5. Impatto visivo : Le opere di Donelli hanno un forte impatto visivo. I colori vibranti, le composizioni equilibrate e la maestria tecnica catturano l'attenzione dello spettatore. La sua capacità di creare immagini che rimangono impresse nella mente è notevole.
In sintesi, Gabriele Donelli è un artista che coniuga abilità tecniche, profondità emotiva e una visione personale, rendendolo unico e affascinante nel mondo dell'arte contemporanea.
ARTMAJEUR
2024
GABRIELE DONELLI
RITRATTO DI HENRI MATISSE
L'OPERATO DELL'ARTISTA DI ARTMAJEUR DONELLI HA VOLUTO RENDERE OMAGGIO A MOLTEPLICI MAESTRI NOTI, I QUALI HANNO AVUTO, MOLTO PROBABILMENTE, ANCHE UN CERTO PESO ALL'INTERNO DELLO SVILUPPO STILISTICO DEL PITTORE ITALIANO. IL RITRATTO IN QUESTIONE RAFFIGURA HENRI MATISSE, ARTISTA DAL QUALE DONELLI HA FORSE EREDITATO LA VITALITA' CROMATICA REALIZZATA IN AMPIE CAMPITURE DI COLORE. IL SOGGETTO DEL SUDDETTO CARTONE E' STATO COLTO MENTRE E' INTENTO A LAVORARE NEL SUO STUDIO, MUNITO DEL PENNELLO E DI TAVOLOZZA, ALL'INTERNO DI UN AMBIENTE SPOGLIO DOMINATO DAL BLUE E DA POCHI ALTRI COLORI, CHE ANIMANO UNA FIGURA IN PARTE REALIZZATA IN BIANCO E NERO. DOPO QUESTA DESCRIZIONE E' D'OBBLIGO PARLARE DEL RITRATTO PIU' NOTO DI MATISSE, OVVERO QUELLO CHE, ANCORA UNA VOLTA CARATTERIZZATO DA COLORI VIVACI, E' STATO REALIZZATO DA ANDRE' DERAIN NEL 1905. IL CAPOLAVORO IN QUESTIONE IMMORTALA IL MAESTRO FRANCESE FRONTALMENTE, COGLIENDO LA PRESENZA DI UNA PIPA, CHE PENDE DAL LATO DESTRO DELLA BOCCA DEL SOGGETTO, MENTRE GLI OCCHI DI HENRI VENGONO INCORNICIATI DA UN QUASI INVISIBILE PAIO DI OCCHIALI.
L'ARTISTA, RAFFIGURATO CON CAPELLI CORTI E BARBA LUNGA, PRENDE VITA DA UNO SFONDO GIALLO E VERDE, PRIVO DI ALTRE FIGURE O ARREDI. QUESTO RITRATTO, OLTRE AL MOSTRARCI LE FATTEZZE DEL SUDDETTO MAESTRO, CI RACCONTA UNA STORIA, IN QUANTO ESSO VENNE CONCEPITO DURANTE UNA VACANZA DI DERAIN PRESSO COLLIOURE, LOCALITA' DEL SUD DELLA FRANCIA, DOVE ANDRE' E HENRI SI RITRASSERO A VICENDA, DANDO VITA CONCRETA A QUEL " SODALIZIO " ARTISTICO, CHE PORTO' DERAIN AD AVVICINARSI ALL'USO DI COLORI FORTI E NON NATURALISTICI, APPPLICATI CON PICCOLE PENNELLATE SEPARATE.
OLIMPIA GAIA MARTINELLI
STORICO DELL'ARTE E CURATORE PRESSO ARTMAJEUR GALLERY
LUGLIO 2023
UN INTERVISTA AL GIORNO
GABRIELE DONELLI
RITRATTO DI TAMARA DE LEMPICKA
GABRIELE DONELLI E' SENZA DUBBIO UNA VOCE INTERESSANTE. LA SUA POETICA ALL' APPARENZA MINIMALE RIVELA IN REALTA' UNA PROFONDA COMPLESSITA'. DONELLI DISTILLA L'ESSENZA DEL SOGGETTO IN FORME PURE E COLORI VIBRANTI, CREANDO OPERE CHE SONO AL CONTEMPO SEMPLICI E STRATIFICATE.
LA FIGURA UMANA E' UNO DEI SUOI PUNTI DI FORZA, IN QUESTO RITRATTO DONELLI REINTERPRETA TAMARA DE LEMPICKA CON UNO STILE FRESCO CHE RICORDA I FAUVES , PUR MANTENENDO UNA SENSIBILITA' CONTEMPORANEA.
L'OPERA BRILLA PER L'USO AUDACE DEI COLORI PURI E VIVACI- UN VERDE ECLETTICO, UN ROSA DELICATO, UN BLU INTENSO - PALETTE CHE RICHIAMA L'APPROCCIO RIVOLUZIONARIO DEI FAUVES, MA CON UNA RAFFINATEZZA TUTTA MODERNA.
IL TRATTO DECISO E I CONTORNI NETTI DONANO AL RITRATTO UNA QUALITA' GRAFICA PERFETTA PER IL DESIGN CONTEMPORANEO.
DONELLI RIESCE NELL'IMPRESA DI RIVISITARE LE FORME CLASSICHE CON UN LINGUAGGIO VISIVO INNOVATIVO, CREANDO UN'OPERA CHE E' AL TEMPO STESSO ELEGANTE E PROVOCATORIA FAMILIARE E INASPETTATA.
MICRO
GALLERIA D'ARTE
VIALE MAZZINI 1 ROME ITALY
2024
LES OEUVRES DE GABRIELE DONELLI
DONELLI GABRIELE EST UN ARTISTE HORS DU COMMUN AU STYLE INIMITABLE. LES PORTRAITS SONT RESSEMBLANTS TOUT EN ETANT A' LA LIMITE DE L'ABSTRACTION RAPPELANT PICASSO. LES COULEURS CHAUDES ET VIBRANTES SONT CHOISIES AVEC CHARME ET HARMONIE. LES NATURES MORTES NOUS INTERPELLENT ET CASSENT LA MONOTONIE. L'HUMOR APPARAIT SOUVENT AU DETOUR D'UNE COMPOSITION. UNE MAITRISE CERTAINE DANS CE STYLE RECONNAISSABLE ENTRE TOUS. UNE CREATIVITE DOUBLEE D'UNE COMPLEXITE' ARTISTIQUE QUI SE CACHE DERRIERE UNE SIMPLICITE' APPARENT.
DENISE LOUIN
ARTISTE ET CRITIQUE
MARS 2023
ESPOSIZIONI
1975 Personale a Castelvetro Pc
1975 Collettiva a Caorso
1975 Collettiva a Soresina
1975 Collettiva a Sabbioneta
1976 Personale a Castelvetro Pc
1978 Personale a Cremona
1979 Collettiva a Cremona
1979 Personale a Cremona
1979 Collettiva a Casalmaggiore
1980 Personale a Cremona
1980 Collettiva a Parma
1980 Personale a Castelvetro Pc
1981 Collettiva a Parma
1990 Personale a Caorso
1990 Personale a Castell'Arquato
1990 Personale a Castelvetro Pc
1990 Personale a Desenzano del Garda
1990 Personale a Cremona
1991 Personale a Piacenza
1991 Personale a Castelvetro Pc
1991 Personale a Castell'Arquato
1991 Personale a Iseo
1991 Personale a Monticelli d'Ongina
1991 Personale a Desenzano del Garda
1992 Personale a Cremona
1992 Personale a Piacenza
1992 Personale a Castell'Arquato
1993 Collettiva a Castelleone
1993 Personale a Pizzighettone
1994 Personale a Lodi
2013 Collettiva a Bologna
2018 Collettiva a Bologna
2023 Collettiva a Madrid
LE MIE OPERE SONO NEI SEGUENTI SITI WEB :
www.torinoart.it
www.amicucci.it
www.ilmappamondo.com
www.artmajeur.com
www.equilibriarte.net
www.premioceleste.it
www.pitturiamo.it
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